Tavola Rotonda, Trieste 25 Settembre 2005

Relatori:
Mediatrice: Roberta Bernabei
Giampaolo Balbetto
Cristina Filipe
Fausto Maria Franchi


"Il gioiello contemporaneo. Realtą e prospettive dei nostri giorni"

La nascita della prima Associazione per il gioiello contemporaneo in Italia ha dato l'opportunita' di dar voce alle riflessioni, collaborazioni e progetti di tutti coloro che lavorano nel settore del gioiello contemporaneo.

Questo evento apre un ciclo di incontri volti ad analizzare il contesto nel quale operiamo a valorizzare e comprendere le nostre radici a promuovere la cultura del gioiello contemporaneo e a sollecitare dibattiti e collaborazioni.

La tavola rotonda del 25 settembre sarą l'occasione per discutere ed analizzare le figure emergenti nel settore del gioiello contemporaneo, oltre a verificarne i parametri e le caratteristiche.

Si illustreranno poi i vari contesti dai quali emergono gli operatori del gioiello, dall'istruzione alle istituzioni fino alle associazioni esistenti in Italia e all'estero e ai musei.

Ringraziamenti:
Presidente
Rita Marcangelo

Segretario - Responsabile del Progetto
Maurizio Stagni

Introduzione
Mediatrice
Roberta Bernabei

Parte Prima
"Professioni - caratteristiche e definizione"

Quali sono le caratteristiche che definiscono le professioni elencate?

Come vengono percepite queste professioni dal pubblico?

Quanto puo' influire il Curriculum Vitae di ogni individuo nella sua carriera e quanto una dichiarazione d'artista che accompagna la sua opera?


Parte Seconda
"Istruzione e Istituzioni"

Alcune figure professionali menzionate hanno avuto ed hanno tuttora un impatto sulla formazione dei giovani creatori e disegnatori di gioielli. Tra questi citiamo Marion Herbst, Onno Boekhoudt, quest'ultimo prima come docente alla Rietveld Akademie ad Amsterdam e poi come esaminatore esterno alla Sheffield Hallam University e al Royal College of Art di Londra. Per non dimenticare Dawid Watkins e Wendy Ramshaw sempre al RCA e Dorothy Hogg all' Edinburgh College of Art, fino ad arrivare in Italia all'Istituto Statale d'Arte Pietro

Selvatico di Padova, dove nell'arco di alcuni decenni si sono susseguiti prestigiosi educatori ed artisti orafi quali Mario Pinton, Giampaolo Babetto, Francesco Pavan e Annamaria Zanella, solo per citarne alcuni.

Quali sono e che tipo di istruzione impartiscono le istituzioni private o pubbliche in Italia e all'estero?

Quali aspetti positivi provenienti dalla struttura dell'istruzione all'estero possono fondersi nella cultura italiana?

Qual'e' il futuro per le istituzioni che investono nelle discipline plastiche?


Parte Terza
"Associazioni e Musei"

Le istituzioni e le organizzazioni giocano un grande ruolo per tutte le professioni. Da una recente ricerca condotta dal National Institute for Design Research (Swinburne University of Tecnology) di Melbourne in Australia e' emerso che la maggior parte del pubblico, interpellato per identificare quanto le figure dei disegnatori in vari settori siano conosciute e comprese, non conosce affatto le caratteristiche di queste professioni. Il motivo principale e' la mancanza di un albo o associazione che possa diffondere, promuovere e far conoscere gli standard e caratteristiche di ogni fascia del settore designer.

Nonostante questa sia una realta' con delle caratteristiche diverse dalla situazione italiana o europea, vi sono delle affinita' che la accomunano alla nascita di nuove professioni nel settore del gioiello in Europa e il desiderio di affermare il proprio status professionale.

Quanto e come le associazioni del settore possono aiutare la carriera di un artista-orafo o disegnatore ecc.?

Esiste una strategia comune attraverso la quale, unendo le forze, si potrebbe promuovere la cultura del gioiello contemporaneo? Quale?

Che ruolo hanno o potrebbero assumere i musei in Italia nel proporre il gioiello come forma d'arte?